Kulturguide: Oplevelser i januar 2026
Kulturguiden for januar 2026 indeholder oplevelser og begivenheder i København, Aarhus og Odense samt øvrige byer
Hvis du leder efter nogle bud på prisvenlige og spændende oplevelser og begivenheder i januar 2026, så er du kommet til det helt rette sted.
Oplevelser i januar 2026 i København
Wildlife Photographer of the Year-udstilling på Statens Naturhistoriske Museum, København
Wildlife Photographer of the Year-udstilling, den 21. november 2025 – 20. september 2026, voksenbillet 115 kroner, Statens Naturhistoriske Museum, Øster Voldgade 5 – 7.
Oplev verdens bedste naturfotografier på Statens Naturhistoriske Museum … Den 21. november åbnede Statens Naturhistoriske Museum dørene til årets store fotoudstilling Wildlife Photographer of the Year.
Udstillingen præsenterer de bedste naturfotografier fra hele verden – udvalgt blandt over 60.000 indsendte billeder fra mere end 100 forskellige lande.
Her kan publikum komme helt tæt på nogle af verdens mest fascinerende dyr, landskaber og naturfortællinger. Billederne viser både naturens poesi og dens sårbarhed – fra dyr i byrum og truede bestande til intime og overraskende møder mellem arter.
Årets vinderfoto er taget i en forladt mineby i den namibiske ørken, hvor en brun hyæne bevæger sig som den eneste tilbageværende beboer i et mennesketomt landskab. Kontrasten mellem det menneskelige aftryk og det vilde liv, der vender tilbage, er et tema, der går igen flere steder i udstillingen.
– Gennem fantastiske fotos viser udstillingen mangfoldigheden af liv på Jorden og inspirerer os til at reflektere over menneskets forhold til naturen – og vores fælles ansvar for at beskytte den, fortæller Nina Rønsted, direktør for Statens Naturhistoriske Museum.
Udstillingen viser også Årets Unge Naturfotograf, Andrea Dominizi fra Italien, der har indfanget en træbuk midt i et fældet skovområde. Træbukke bevæger sig sjældent langt fra det sted, hvor deres larver udvikles, og derfor truer skovhugst deres livscyklus. Kontrasten mellem den lille bille og skovningsmaskinen viser en ulige kamp om retten til plads i naturen.
Det er 61. gang, at Natural History Museum i London arrangerer fotokonkurrencen Wildlife Photographer of the Year, og den efterfølgende udstilling af de bedste naturfotos er årets absolutte højdepunkt for alle naturinteresserede.
Læs mere her.
‘Dear Evan Hansen’ spiller i Skuespilhuset i København (og senere på året i Aarhus
Det Kongelige Teater og Aarhus Teater samarbejd, Danmarkspremiere på Broadway-hittet ‘Dear Evan Hansen’, Danmarkspremiere i Skuespilhuset den 17. januar og spiller til den 7. marts. Fra den 30. april spiller den på Aarhus Teater med enkelte ændringer på rollelisten, forventet varighed: 2 time(r) og 35 minutter inkl. en pause, priser mellem 135 – 675 kroner.
Den prisvindende og hjertegribende musical ‘Dear Evan Hansen’, som har spillet med stor succes på blandt andet Broadway i New York og West End i London, kan for første gang opleves i Danmark til januar i Skuespilhuset og til april på Aarhus Teater.
Landets to største teatre fortsætter traditionen om at samarbejde og forener deres kunstneriske kræfter til glæde for publikum i hele Danmark med den Grammy-, Tony- og Olivier Awards-vindende musical, ‘Dear Evan Hansen’. Musicalen er et kærlighedsbrev til enhver, som føler sig ensom og længes efter at blive set og høre til. Dear Evan Hansen er en aktuel forestilling om ensomhed, psykisk sårbarhed, mistrivsel blandt unge og sorg – men også om fællesskab og hvordan man ikke er alene med sine følelser.
‘Dear Evan Hansen’ havde premiere på Broadway i 2016 og har vundet seks Tony Awards, heriblandt prisen for Bedste Manuskript og Bedste Musical, samt Olivier-prisen for Bedste Nye Musical. Siden er musicalen blevet en verdensomspændende succes og er blandt andet blevet til en film, en bog og har givet navn til et onlinefællesskab mod ensomhed efter sangen ‘You will be found’. Musikken er skrevet af Grammy-, Tony-, Olivier- og Oscar-vinderne Benj Pasek og Justin Paul, som også stod bag ‘La La Land’ og ‘The Greatest Showman’. For første gang synges og spilles Dear Evan Hansen på dansk.
– Vi er meget glade for, at vi kan fortsætte vores gode samarbejde ved at introducere musicalen ‘Dear Evan Hansen’ til et dansk publikum. ‘Dear Evan Hansen’ er en rørende og vedkommende historie om at være ung i dag og unges udfordringer med ensomhed i en digital tid, hvor det er nemt at sammenligne sig med andre. Historien viser behovet for at være en del af et fællesskab, og vi glæder os til, at publikum skal være sammen med os i en teatersal. ‘Dear Evan Hansen’ er en meget nærværende og hjertegribende musical – og så er musikken helt fantastisk, fortæller teaterdirektør på Aarhus Teater, Trine Holm Thomsen, og Skuespilchef på Det Kongelige Teater, Morten Kirkskov.
Evan er ensom og lider af social angst. Da en klassekammerat begår selvmord, misforstås et brev, Evan har skrevet til sig selv, som et afskedsbrev fra klassekammeraten til Evan, og alle tror fejlagtigt, at de var bedste venner. Da Evan ikke formår at opklare fejltagelsen, vikler han sig efterhånden mere og mere ind i løgnen. Hans popularitet vokser, og han begynder langsomt at føle sig hjemme i klassekammeratens efterladte familie, der finder trøst i ham. Pludseligt er Evan fanget i den omsiggribende løgn, og hvis den brister, står han over for et opgør med sig selv og alle omkring sig.
I rollen som Evan ses Aarhus Teaters unge stortalent Thorbjørn Hedegaard sammen med et stærkt hold unge talenter og et erfarent musicalhold, blandt andet Johanne Louise Schmidt og Sara Viktoria Bjerregaard. Den prisvindende instruktør Sara Cronberg iscenesætter Dear Evan Hansen i samarbejde med koreograf Melker Sörensen, som også arbejdede sammen om Evita på Aarhus Teater i 2023.
Det Kongelige Teater og Aarhus Teater har de senere år styrket samarbejdet under skuespilchef Morten Kirkskov og teaterdirektør Trine Holm Thomsen.
Læs mere her.
Pop-up-udstilling på Davids Samling i København
Pop-up-udstilling: Al-Najah/النجاة, den 26. januar – 1. februar, Davids Samling, Kronprinsessegade 30 – 32 1306 København K.
Davids Samling åbner året med et markant nybrud. For første gang i museets historie præsenterer vi en pop-up-udstilling – skabt af den palæstinensiske designer Sylwia Nazzal i samarbejde med kunstneren Jad Aqrabawi. Udstillingen indgår som del af Copenhagen Fashion Weeks officielle program og vises i perioden 26. januar til og med 1. februar.
Udstillingen tager afsæt i Nazzal Studios nyeste kollektion … Al-Najah, en sanselig og konceptuel fortolkning af beduinernes livsform. Kollektionen undersøger den intuitive, rå visdom, der har formet beduinernes måde at leve, skabe og overleve på i nogle af klodens mest barske landskaber.
Med naturmaterialer, håndværk og taktile processer skærer. Al-Najah design ned til det helt essentielle. Silhuetter, teksturer og detaljer udspringer af beduinernes nødvendige valg: rebet, der holder teltet, ilden, der beskytter, stjernerne, der viser retning, generøsiteten, der binder stammen sammen, og den stille, indre styrke, der sikrer overlevelse.
Kollektionen er ikke en rekonstruktion af en traditionel beduindragt, men en fortolkning af hvorfor beduinerne levede, som de gjorde, og hvordan deres ritualer, vaner og filosofier opstod som en nødvendighed for at eksistere i harmoni med naturen. Al-Najah oversætter disse instinkter til nutidige former, der bevarer deres oprindelige klarhed, værdighed og formål, og minder os om at genfinde vores egne rødder.
I sit væsen er Al-Najah en invitation til at træde ud af byens støj og tilbage til det, der virkelig betyder noget: enkelhed, håndværk, fællesskab og nærværet i det skabte. Med håndlavet latex, rå naturmaterialer, pigmenter fra ørkenens sten og traditionelle teknikker viser kollektionen, hvordan materialer kan tale, når alle overflødigheder fjernes.
Præsentationen hylder beduinsk kulturarv – ikke som en nostalgisk fortælling, men som en levende rettesnor, der minder os om, at overlevelse både er fysisk og åndelig, og at de enkleste sandheder ofte rummer størst styrke.
Om Sylwia Nazzal:
Sylwia Nazzal grundlagde sit brand Nazzal Studio under sin uddannelse. Brandet forener mode, etik og aktivisme og samarbejder blandt andet med kvinder på flugt som en del af en større vision om fællesskab frem for masseproduktion. Nazzal har modtaget internationale hædersbeviser, herunder Franca Sozzani Debut Talent Award og Fashion Trust Arabia Award.
Læs mere her.
Oplevelser i januar 2026 i Aarhus
‘Kelternes verden – Europas urkraft’ særudstilling på Moesgaard Aarhus
‘Kelternes verden – Europas urkraft’ særudstilling, Moesgaard Museum, Aarhus.
‘Kelternes verden – Europas urkraft’ er den ukendte historie om de vilde keltere i Nord- og Centraleuropa. Mens grækerne hersker over Middelhavet, og Rom endnu kun er en landsby, syder det i en mystisk smeltedigel nord for Alperne: Nu foldes kelternes storslåede verden ud på Moesgaard.
I særudstillingen træder I ind i en anden verden:
Det er jernalder i Europa. I Alpernes salthvide tåger ser du kelternes verden begynde og brede sig på kontinentet; du finder råstoffer, der antænder kelternes skaberkraft; du kommer tæt offerlundens mytiske ritualer; du går gennem kranieporten til den første storby nord for Alperne; du oplever smukt kunsthåndværk og en poetisk billedverden; du hører om helte og heltinder på slagmarken; og du følger kelternes spor helt til Danmark – for til sidst at være vidner til kelternes dramatiske møde med Romerriget.
‘Kelternes verden’ tager dig med ind i den dybe historie om en urkraft, der formede fundamentet for Europa.
Læs mere her.
Strik for en sag i Aarhus
Strik for en sag infomøde, den 20. januar 1.30 – 18.30, Sct. Pauls Kirke i Sognehuset, Aarhus.
Du inviteres hermed til infomøde om Strik for en Sag og hvordan du kan byde ind som frivillig, før og under eventet.
Dette er et kort infomøde, hvor vi mødes i Sognehuset i Sct. Pauls Kirke og herefter bliver der to frivilligmøder d.16.2 og 5.3, begge datoer klokke 17.30-18.30, hvor du kan deltage, hvis du har besluttet dig for at være en del af team Strik for en Sag.
De tre møder bliver faciliteret af Tine, som er medvært til Strik for en sag og forperson i foreningen for Craft & fællesskaber. Anja som er medlem i foreningen og som er ophavskvinde for Strik for en Sag vil også stå for dele af mødet.
Læs mere her.
Oplevelser i januar 2026 i Odense
Ovartaci – ‘Jeg begyndte som paradisfugl’-udstilling i Odense
Ovartaci – ‘Jeg begyndte som paradisfugl’-udstilling, fra den 20. september til den 1. marts 2026, Kunstmuseum Brandts, Odense.
Kunstens verden var et frirum og en livsnødvendighed. Her var en udvej fra et sjældent hårdt liv præget af ensomhed og forhåbninger om forandring. I efteråret 2025 fortæller Kunstmuseum Brandts den gribende historie om Ovartaci (1894-1985), der med liv og sjæl kæmpede for respekten for kunsten og fra sine omgivelser.
Gennem seks årtier skabte Ovartaci under exceptionelle vilkår et enestående livsværk i dansk kunsthistorie. Kunstnerskabet indskriver sig ikke kun i den danske kunsthistorie men også den internationale, når udstillingen kortlægger forbindelserne til Cobra-bevægelsen, art brut-genren og sætter fokus på tolerance, transkøn og kunstens transformative potentiale.
De seneste år har Ovartaci fået større opmærksomhed og anerkendelse både nationalt og internationalt. I 2022 var kunstneren repræsenteret på Venedigbiennalens hovedudstilling ‘The Milk of Dreams’ og fik dermed for alvor sit internationale gennembrud.
Ovartaci skabte gådefulde fortællinger i et tryllebindende, surrealistisk udtryk. Hendes fabulerende univers er befolket af sælsomme, dæmoniske skabninger og kvinder på høje hæle, der stråler af livslyst, længsel og sammenhørighed. Den ubesværede adgang til fantasiens og kunstens helende og forandrende kræfter har betaget kunstnere fra Asger Jorn og Jean Dubuffet til Tal R og Katrine Ærtebjerg. Hele den kunstneriske spændvidde vises gennem 100 malerier, skulpturer, tegninger og digte, som suppleres af dokumentariske filmoptagelser, fotografier og arkivmateriale.
Ovartaci var en farverig og sammensat person – selvlært kunstner, digter og ingeniør. En eventyrer og en drømmer. Intellektuel, patient i psykiatrien og uddannet håndværksmaler. Hun var vinterbader, yogi og naturelsker. Hun troede på buddhisme, animisme og reinkarnation, og inspirationen fandt hun i sine mange tidligere liv.
Livsværket er integreret i hendes egen radikale livshistorie, der også indbefatter et nervesammenbrud i Argentina, kønsamputation ved egen hånd og en uforløst drøm om at leve et liv som kvinde. I sammenlagt 56 år levede hun som patient på psykiatrisk hospital, primært i Risskov nord for Århus. Med intensitet og nærvær rejser udstillingen aktuelle spørgsmål om medmenneskelighed og magtesløshed, mental trivsel og identitetsdannelse. Kernen i livsværket er en længsel efter at være fri, elsket og accepteret. Betingelsesløst, og ikke på trods af, men på grund af, den man er.
Udstillingen blev første gang vist på Cobra Museet i Amsterdam i foråret 2023 under titlen Becoming Ovartaci . I samarbejde med Kunsten Museum of Modern Art, Aalborg og Museum Ovartaci i Århus præsenterer Kunstmuseum Brandts nu udstillingen for et dansk publikum. Udstillingen ledsages af et forskningsbaseret katalog udgivet i samarbejde med Kunsten, der viser udstillingen efterfølgende.
Oplevelser i januar 2026 i øvrige byer
Ny særudstilling: Skovens tid på Nivaagaards Malerisamling i Nivå
Særudstilling: Skovens tid på Nivaagaards Malerisamling, den 17. januar – 19. april, pris 120 kroner, Gammel Strandvej 2, Nivå.
Danmark skal atter være et skovland. Hvad kræver det af os at skulle leve tættere med naturen efter flere hundrede år, hvor vi rykkede væk fra den? Hvilken rolle spiller kunsten i vores forestillinger om skoven – og i de igangværende skovrejsningsprojekter landet over? Særudstillingen Skovens tid tager livtag med vores fremtid som skovborgere.
Hvem ejer skoven?
Engang var Danmark tæt bevokset af skov. Der blev fortalt historier om alle de dyr, overnaturlige væsener og farlige mennesker, der levede dybt inde i skovens hjerte. Sidenhen hyldede malere og digtere den danske bøgeskov som et nationalklenodie, selvom langt størstedelen af skovene for længst var blevet ryddet til fordel for landbrug og beboelse.
Nu træder vi igen ind i skovens tid. Som en del af den grønne trepart er målet, at skovarealet i Danmark skal forøges med 40% inden 2045. Samtidig skal arealet med urørt, vild skov fordobles.
Særudstillingen undersøger med afsæt i vores lands aktuelle grønne ambitioner, hvad det vil sige, at Danmark atter skal være et skovland: Hvordan ser fremtidens skove ud? Hvad kommer det til at kræve af os at skulle leve tættere med naturen? Og hvilken rolle spiller kunsten historisk og aktuelt i vores forestillinger om skove og i nogle af de igangværende skovrejsningsprojekter landet over.
Skovens genrejsning – i naturen og kulturen … Publikum kan se frem til at se skoven udfolde sig gennem en sammenstilling af museets egne historiske malerier og samtidskunstnerne Ahmad Siyar Qasimi, Camilla Berner, Emmarosa Liebgen, James Aldridge, Jesper Just, Pia Rönicke, Rasmus Myrup og Rune Bosse, der alle har skoven som omdrejningspunkt i deres værker. Hvor nogle af kunstnerne arbejder med at genetablere menneskets forbindelse til naturen, engagerer andre sig direkte i skabelsen af nye skovområder. Gennem vidt forskellige udtryk og tilgange åbner udstillingen for en diskussion af skovens betydning i dag og i fremtiden.
Skovens tid perspektiverer vores egen tids skov-ambitioner med nedslag i andre historiske perioder, hvor skovens genrejsning har stået højt på både den politiske og kulturelle dagsorden. Nederlandske jagtmotiver fra starten af 1600-tallet er fra de sidste årtier, hvor oliemalerier blev lavet på træ, før lærred begyndte at dominere – bl.a. fordi Nederlandene havde udtømt deres egne skove, og prisen på importeret træ blev for høj. I Danmark var år 1800 et lavpunkt, når det kommer til skovarealer – kun 3% af Danmark bestod af skov – og i første halvdel af 1800-tallet førte ny videnskab, krig og et stigende befolkningstal til en systematisk genplantning af skovene.
I vores egen tid, det 21. århundrede, skal skoven atter (gen)etableres – denne gang som svar på klimaforandringer, biodiversitetskrise og et voksende ønske om skoven som et rekreativt og sanseligt rum. I tillæg til kunsten præsenteres også et indblik i, hvordan forskere arbejder med fremtidens skove lige nu.
Farlige væsener, romantiske længsler og politisk kampplads … Skoven har altid haft en særlig plads i kulturen, hvor den har repræsenteret det magiske, romantiske, mystiske og ubevidste. Den var grænsen for civilisationen – det sted, hvor orden ophørte, og hvor det, der ikke passede ind i det rationelle verdensbillede, kunne eksistere. I folkeeventyr er skoven, og de røvere, hekse, trolde og huldrer, der bor i den, ofte både fristende og farlig.
I 1800-tallets kunst blev skoven fremstillet som harmonisk og fredelig, båret af en dyb nationalfølelse. Digtere beskrev dens lys, løv og højtidelige stemning. Den blev et sted for både fordybelse og fællesskab – men også for den enkeltes forbindelse til naturen og det evige.
I dag er skoven stadig både politisk kampplads og genstand for romantiske forestillinger og længsler. Som debatten om de jyske ulve viser, er naturens vildskab én ting i teorien, men kan være anderledes konfronterende i virkeligheden. At lade naturen udvikle sig på egne præmisser kræver, at vi som mennesker slipper kontrollen. Er det i virkeligheden os, der skal til at tilpasse os naturen, i takt med at den rykker tættere på?
Udstillingen suppleres af en række historiske og kulturelle genstande samt tværfaglig formidling. Dertil kommer et mangfoldigt eventprogram både ude og inde med talks og skovvandringer og et særligt fokus på skoletjenesten. Museet udgiver også en aktivitetsbog med udgangspunkt i udstillingen og områdets skovarealer.
Særudstillingen Skovens tid er støttet af Aage og Johanne Louis-Hansens Fond.
Læs mere her.
Spændende foredrag i Rudkøbing
Poul Duedahl foredrag, tirsdag den 13. januar klokken 19.00, Bio Langeland Grønnegården 9, Rudkøbing.
Kom med til afvigernes ø … I midten af januar kommer historie-professor Poul Duedahl til Rudkøbing for at fortælle om ‘Livø-Anstaltens historie’, som i årtier var stedet, hvor nogle af samfundets afvigere, udskudte eller kriminelle blev placeret. En af øens placerede blev siden hen far til en dansk statsminister.
Seksuelle afvigere, utilpassede unge, tyveknægte og sædelighedsforbrydere. Hvor gør man af mennesker, som er uønsket i normalsamfundet, fordi de stikker ud og stikker af?
Lægen Christian Keller havde en idé. Man placerer dem på en øde ø. Staten købte Livø i Limfjorden og indrettede i 1911 en isolationsanstalt, som frem til 1961 husede i alt 743 såkaldt ‘kriminelle, asociale og moralsk åndssvage’ mænd. Anbragt på ubestemt tid og på overlægens nåde. Mændene var afskåret fra omverdenen, ofte i årevis, og for mange var flugt, sterilisation og kastration den eneste udvej.
Historien om Livø Anstalten er fortællingen om en helt central side – og bagside – af velfærdsstatens og demokratiets danmarkshistorie. Den er fortællingen om, hvordan et land for ikke længe siden behandlede sine afvigere og fortællingen om et samfund i samfundet og dets skæbner – hvoraf en enkelt siden blev far til en dansk statsminister.
Dette kan man høre mere om, når Poul Duedahl tirsdag den 13. januar klokken 19.00 gæster Bio Langeland og giver et hjerteskærende indblik i, hvordan nogle af samfundets marginaliserede borgere blev behandlet af det officielle Danmark.
Poul Duedahl er professor ved historiestudiet på Aalborg Universitet og medforfatter til bogen ‘Afvigernes ø’, og idémand bag tv-dokumentaren ‘Nyrup – søn af en udstødt’, som blev sendt på DR1 i januar 2023.
Læs mere her
Danmarkshistorie på Koldinghus i Kolding
500 års danmarkshistorie på Koldinghus , fra den 9. oktober til den 22. februar 2026, Koldinghus, Kolding.
H.M. Dronning Margrethe 2.s abdikationspen: Den grønne tuschpen brugt ved abdikationen i 2024 – et redskab, der afsluttede et regentskab og skrev et nyt kapitel i kongehusets historie (Foto: Iben Kaufmann)
500 års danmarkshistorie fortalt gennem 11 genstande på Koldinghus … Hvordan fortæller man 500 års danmarkshistorie gennem blot 11 genstande? Den Kongelige Samling inviterer på en rejse gennem tidens strømme og magtens rum i den nye særudstilling ‘Kronede Øjeblikke – Højdepunkter i danmarkshistorien på Koldinghus’. Her foldes fortællingen om Danmark ud gennem 11 udvalgte genstande, der hver især har været vidner til – og symboler på – skelsættende øjeblikke i rigets historie. Udstillingen kan opleves fra den 9. oktober på Koldinghus.
Fra mytens tåger til moderne demokrati, fra kærlighedsskandaler til abdikation, fra bibeltryk til ligestilling – udstillingen ‘Kronede Øjeblikke’ viser, hvordan Kongehuset har været med til at forme det Danmark, vi kender i dag. Genstandene fungerer som prisme for fortællinger, der har sat spor i både folkets hukommelse og nationens udvikling.
Udstillingen rummer både ikoniske og ikke tidligere udstillede genstande, der hver især åbner døre til dramatiske, betydningsfulde og rørende kapitler i danmarkshistorien. Et simpelt strømpebånd, fundet i livlægen Struensees værelse, afslører ikke blot en kærlighedsskandale mellem Dronning Caroline Mathilde og Struensee, men også et politisk magtspil, der endte med en henrettelse og en dronnings eksil. Den grønne tuschpen af mærket Ball Pentel markerer et historisk farvel til 52 års regentskab, da H.M. Dronning Margrethe 2. underskrev sin abdikation i 2024 – et øjeblik, der både afsluttede en æra og banede vejen for en ny. Og den forsølvede hestehov, der bar Christian 10. over grænsen ved Genforeningen i 1920, er blevet et poetisk symbol på national samling og håb, indgraveret med ordene: ‘Jeg kongen bar over grænsen hen. Da Sønderjylland blev dansk igen’.
‘Kronede Øjeblikke – højdepunkter i danmarkshistorien’ kan opleves på Koldinghus fra den 9. oktober til den 22. februar 2026.
Genstandene i udstillingen – en samlet fortælling:
I ‘Kronede Øjeblikke’ bliver 11 genstande til fortællere af rigets historie. Hver genstand rummer en fortælling, der har formet Danmark – fra mytens begyndelse til nutidens demokrati.
Det oldenborgske horn: Et prægtigt drikkehorn i forgyldt sølv og emalje, omspundet af en myte om elverpiger og giftdrikke. Hornet knytter sig til Kalmarunionens første kongekroning og den danske kongeslægts oprindelse.
Christian 3.s Bibel: Den første komplette danske bibel, trykt i 1550, blev et monument over Reformationen og et vendepunkt i dansk kirke- og kulturhistorie.
Satiriske skakbrikker: Et skakspil fra 1660, hvor svenske konger og bønder fremstilles som lumske og tiggende – et billede på Frederik 3.s syn på sin rival og de tabte Skånelande.
Kongeloven: Dokumentet fra 1665, der indførte enevælden og arvekongedømmet, og cementerede kongens magt som gudgiven og uantastelig.
Rigsprototyperne: Standardiserede vægtlodder skabt af Ole Rømer i 1683, som symbol på videnskab og kontrol under Christian 5.s enevælde.
Caroline Mathildes strømpebånd: En intim genstand, der afslørede en affære og blev bevis i en skandalesag, som rystede hoffet og ændrede magtbalancen.
Grundlovspennen: Pen brugt af Frederik 7. til at underskrive Danmarks første grundlov i 1849 – et skridt mod folkestyre og en ny rolle for Kongehuset.
Dronning Alexandrines kørekort: Et tidligt symbol på kvindefrigørelse og modernitet, i en tid hvor kvinder netop havde fået stemmeret.
Den forsølvede hestehov: Fra Christian 10.s tur over grænsen ved Genforeningen i 1920 – et poetisk symbol på national samling og håb.
H.M. Dronning Margrethe 2.s sorte dragt: Båret ved første officielle regentportræt som Danmarks første kvindelige regent i 1972 – et historisk skifte og en fornyelse af traditionerne.
H.M. Dronning Margrethe 2.s abdikationspen: Den grønne tuschpen brugt ved abdikationen i 2024 – et redskab, der afsluttede et regentskab og skrev et nyt kapitel i kongehusets historie.
Læs mere her.
Udstillingen ‘NYE VÆRKER på Louisiana i Humlebæk
Udstillingen ‘NYE VÆRKER, den 2. dec. 2025 – den 6. april 2026, tirsdag – fredag klokken 11.00 – 22.00 og lørdag og søndag klokken 11.00 – 18.00, pris 145 kroner, Louisiana, Humlebæk.
Louisiana viser 137 nye værker … Generøse donationer og gavmild støtte er gået forud for, at Louisiana i Humlebæk 2. december kan præsentere en omfattende udstilling af nye værker i museets samling. 137 værker – skulptur, maleri, video, installation, fotografi, tegning og grafik – vises i museets Syd- og Nordfløj.
I alt er 78 kunstnere repræsenterede i den nye udstilling på Louisiana. Ud af dem er 42 nye kunstnere i museets samling – heriblandt El Anatsui, Marlene Dumas, Martha Rosler, Ed Ruscha og Amy Sillman. Alle udstillede værker har fundet vej ind i samlingen i løbet af de seneste fire år og er hovedsageligt skænket af privatpersoner, kunstnere og fonde.
– Når vi udstiller nye værker, giver vi vores gæster mulighed for at møde et stort antal kunstnere og kunstværker, der ikke nødvendigvis er bundet sammen af et tema, en periode eller en isme. Fællestemaet er helt banalt: erhvervet inden for de seneste fire år. Samtidig er det helt oplagt også at anskue udstillingen som et udtryk for vores taknemmelighed over den støtte museet får fra fonde, kunstnere og private donatorer, udtalerPoul Erik Tøjner, Louisianas direktør.
Louisiana har tradition for at vise udstillinger med nye værker med 3 – 4 års mellemrum, mens mange af museets øvrige værker i samlingen vises løbende i skiftende præsentationer samt lånes ud til udstillinger i Danmark og udlandet. Louisiana har flere end 4.000 værker i samlingen.
– Vi samler for at vise værkerne frem – på Louisiana, på Kunsten i Aalborg, som vi har et nært samarbejde med, eller på de mange danske og internationale udstillinger, som vi udlåner værker til. Samlingen tilhører os alle, afslutter Poul Erik Tøjner
Louisianas samling har internationalt format og tager afsæt i tiden fra 1945 og frem til i dag – og i morgen, hvilket fordrer stor opmærksomhed på samtidskunsten og -kunstnerne, der er i konstant bevægelse. Det har aldrig været et mål at kunne repræsentere hele kronologien i den moderne kunst. Samlingen centrerer sig mere om fortættede grupper af værker og kunstnere men også særlige kunstneriske perioder.
Der arbejdes hele tiden på at forny samlingen og lukke ‘huller’, hvor det er muligt. På den klassik moderne front er fem værker – malerier og hologrammer – af kunstneren Ed Ruscha (f. 1937) eksempelvis blevet tilføjet. De kan alle opleves i udstillingen. Det samme kan ‘House Beautiful: Bringing the War Home’ – en serie af 20 fotomontager – som amerikanske Martha Rosler (f. 1943) skabte tilbage i 1967-72 og som for længst har fået klassikerstatus.
Samlingen udvikler sig også løbende med tilføjelser af markante værker fra samtidskunsten som for eksempel mexicanske Ana Segovias (født 1991) videoinstallation Aunque me espine la mano (Selv hvis jeg stikker mig på hånden) fra 2021 og sydafrikanske Marlene Dumas’ (f. 1953) store maleri Mourning Marsyas (Sørger over Marsyas) fra 2024.
Læs mere her.
Oplevelser i januar 2026 i hele landet (eller hjemme)
En Mofibo-serie du skal lytte til
Har man set ‘Tiger King’ fra 2020 på Netflix, der er både absurd, skør og ja sand, og som man uden at overdrive kan sige handler om mord, kaos og galskab, så kan jeg huske, at jeg dengang tænkte ‘det er også i USA’. Men her er det så, at jeg overgive mig, for ‘Tigerkongerne af Næstved’ kan nemt konkurrere med den serie – og det er den første podcast, jeg nogensinde har lyttet til – og sikke en start – for jeg kunne ikke stoppe igen.
Uden at overdrive – uden at være for subjektiv – her overgår virkeligheden både fiktionen og fantasien – og det er i sig selv en bedrift, kan man sige. Men et stort stort arbejde journalisten har gjort. Jeg var blown away og lige dele forarget, underholdt og skræmt.
De to dele varer cirka 3 timer og 40 minutter tilsammen …
Tid til krimi OG puslespil
Det her er puslespillet itl krimielskeren. Er du vild med kriminalromaner? Og elsker du at lægge puslespil? Så er her den perfekte kombination: Et puslespil med alle tiders åbningssætninger i kriminallitteraturen lige fra Sjöwahl Wahlöö og Jan Guillou til nyere tids Jo Nesbø og Anders de la Motte.
Der er 1.000 brikker i et flot retrodesign, der giver dig inspiration til masser af krimilæsning. Der er masser af timers hygge i dette puslespil …
Puslespillet kan købes her
En perfekt thrillerserie på Netflix
‘The Beast in Me’ er en super god – fængende og skarp psykologisk thrillerserie med Claire Danes i absolut topform, som bare fangede mig fra starten. Hun er skarp – lige dele mærkelig, uhyggelig og mega sød og sympatisk. Men det man ser er også helt fra starten et personlighedsforstyrret menneske kan manipulere og kontrollere sine omgivelser.
Den 47-årige amerikaner Gabe Rotter debuterer som ene skaber, manuskriptforfatter og executive producer på et større filmisk projekt.
Så meget desto mere imponerende er det, at hans første Netflix-serie, den psykologiske thriller The Beast in Me, rammer publikum lige i øjet. Allerede fra start bliver man fanget af hans mørke, moderne stil.
Bestsellerforfatteren Aggie Wiggs (Claire) har rodet sig ud i et større moralsk morads, end hun helt kan håndtere. Efter at en spritbilist påkørte og dræbte hendes søn Cooper, er hun både blevet skilt fra sin kone Shelley (Natalie Morales) og gået totalt i stå med sin bog (om et ret kedeligt emne). Men hendes nye nabo Nile Jarvis (spillet super godt og nærmest uhyggeligt af Matthew Rhys) er både mega skræmmende og besnærende og alt for rig. Klog – ingen tvivl – men også ‘syg i hovedet.
Men en dag spiser de to frokost, og han foreslår han, at hun skal skrive om ham – og det ender hun med at takke ja til.
Serien har en uhyggelig undertone. Den er fængende. Og jeg så de 8 afsnit på to dage. Og jeg sidder allerede og venter på mere – for det må der komme. De to er gode – og en ny god serie er helt sikkert skabt. SE DEN.
Der er 8 afsnit af cirka 50 minutters varighed.
Læs mere her
Bogen til lange januar
I bogen ‘Blekingegade 2, 1. th’ kommer forfatterne Betina Bendix og Lene Løvschall helt tæt på den notoriske Blekingegadegruppens inderkreds, når samtlige medlemmer stiller op til interview.
Blekingegadegruppen stod bag et af danmarkshistoriens største og mest blodige røverier: røveriet på postkontoret i Købmagergade, der endte med drabet på en ung betjent. Pengene sendte de til PFLP (Folkefronten til Palæstinas Befrielse). Hvad fik dem ud på dette politiske overdrev? I Blekingegade 2, 1. th forsøger forfatterne at besvare dette gennem interviews med bandemedlemmerne.
I løbet af bogens interviews beskrives røveriet af postkontoret og drabet på betjenten. Hvem affyrede det dræbende skud? Det ved vi den dag i dag stadig ikke, men hvad drev gruppens medlemmer? Hvor er de i dag? Det giver bogen svaret på. En pagerunner – hvis man er til true crime. Perfekt bog til juledagene …
Blekingegade-bog, 219,95 kr., saxo.com
En skøn norsk serie på Netflix
En skøn norsk serie, se den du vil ikke fortryde … Kun at den ikke er længere. (Foto: PR)
Jeg kan ikke forklare, hvorfor det tog mig så lang tid, at gå i krig med ‘Pørni’ – ingen god grund – men da jeg først gik i gang, så så jeg alle fem sæsoner på en uge (nok lidt mindre men det lyder jo helt skørt) – jeg kunne ikke stoppe. Og nu vil jeg have mere, men det er jo slut. Men Henriette Steenstrups fremragende komediedramaserie på Netflix om den norske børnesocialarbejder er helt fantastisk – indeholder alle elementer til en god serie, og den siger også flot farvel med både latter og tårer i den sidste sæson.
Der er 5 sæsoner med hver 6 afsnit af cirka 30 minutters varighed.
Læs også:
Fem på stribe: Boginspiration til dig
